零基础的初学者学好唱歌重在打好基本功，歌唱的基本功包括：歌唱的姿势、歌唱的呼吸、歌唱的发声、歌唱的共鸣、歌唱的吐字。初学者只要把这些基本功打扎实了，那么就等于拿到了开启歌唱之门的金钥匙。

　　一.歌唱的姿势

　　歌唱的姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。姿势的正确与否直接关系到气息的运用、声带的运动以及腔体的共鸣。不正确的歌唱姿势，往往会带来诸多毛病，例如：端肩、锁肩、吸气提胸等不正确的歌唱姿势会造成呼吸紧、吸气浅等毛病。歌唱时的正确姿势是：1、身体要直，切勿弯腰驼背;2、重心要稳，切勿东倒西歪;3、双肩放松;不要端肩;4、上胸放松，不要提胸吸气。在唱歌时，初学者最好对着镜子练，这样可以及时纠正不正确嗯歌唱姿势。

　　二.歌唱的呼吸

　　呼吸是歌唱发声的动力，发声方法正确与否，呼吸起了决定性作用。歌唱发声的呼吸方法有四种：锁骨呼吸法、胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式联合呼吸法。但是孤立的呼吸方法是不正确的，我们在唱歌时应该采用胸腹式联合呼吸方法，也就是在歌唱中用胸腔、横膈膜和腹肌互相配合进行呼吸和控制气息的呼吸方法。运用此种呼吸法去唱歌能够很好的做到“气沉丹田”。

　　胸腹式联合呼吸法的诀窍在于：吸气时我们要依赖横膈膜的下降和肋骨的运动引起胸廊的扩张，将气息吸入肺部;呼气时，我们要依赖横膈膜的上升和腹腔的压力将气息均匀呼出，呼出的气息要能保证声带获得适度均匀的空气压力。胸腹式联合呼吸法应该注意以下几个方面：

　　1.在吸气时用口鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的最底部，感觉就像气息在腰间。胸部和双肩放松，切勿抬起。此时把两只手撑在腰间，会感觉到腰间有明显的扩张，这就是横膈膜已经撑起了，只有吸到了这个状态，才代表气息吸下去了，这就是所谓的“气沉丹田”。

　　2.横膈膜在呼气时仍要保持吸气时的撑起状态，不能一下子放松，只能说逐步放松，要努力控制气息徐徐吐出，做到有控制的呼气。

　　3.吸气与呼气是对立统一的关系，正如男高音歌唱家沈湘教授所说：“歌唱就是呼的肌肉和吸的肌肉的对抗的平衡，呼吸就是吸与呼的对抗产生的压力。”

　　三.歌唱的发声

　　歌唱的发声是由呼吸、声带地振动、共鸣三个环节构成。当我们掌握了正确的呼吸方法使得声带科学地振动以及身体的共鸣腔体打开并协调配合的前提下，就形成了一个科学的歌唱发声方式。

　　歌唱的发声要注意以下几个点：

　　1.要防止用过多和过猛的气息去冲击声带，这样会使得声音难听并且对声带会造成损伤。

　　2.要防止声带过于松垮，我们要积极用声带靠拢挡气。这样才会避免产生漏气而发出虚声。

　　3.不要去挤压喉头，要将喉头自然放下，上颚提起，下巴放松。这样才能很好的打开喉咙。

　　四.歌唱的共鸣

　　人的声带是很短的振动体，当受气息振动发出的声音叫作“基音”，当基音在人体的共鸣腔体里得到了充分共振，就产生了唱歌的共鸣。歌唱的共鸣腔体通常包括：胸腔共鸣、喉腔共鸣、面罩共鸣。

　　1.胸腔共鸣

　　胸腔共鸣通常是咱们的“低音区”。在歌唱时依赖于整个胸腔的共振。在运用胸腔共鸣时，不要用力振动声带和推动气息，要使得气息和声带用较小的力气，这样声音才下的去。

　　2.喉腔共鸣

　　喉腔共鸣通常是咱们的“中音区”。在歌唱时依赖于整个喉腔的共振(包括口腔、口咽腔)。在运用喉腔共鸣时，不要用力的挤压喉咙，而应该张大嘴巴，打开的喉咙，使喉头向下方式，感觉声音像从喉腔部发出。

　　3.面罩共鸣

　　面罩共鸣通常是咱们的“高音区”。面罩共鸣也可以叫作头腔共鸣。(但也有一种争议的说法认为头腔共鸣的振动范围还可以在面罩共鸣的基础上往上走)面罩共鸣在唱歌时依赖于上口盖上面的腔体。凡事歌唱方法正确，都会感觉到在眉心部位会有一种微微的振动感。世界顶级歌唱家帕瓦罗蒂曾这样形容过面罩共鸣的感觉：“面部声音共鸣部位我感觉像一个盒子，盒子的范围在眉眼以下，上牙床以上，两颚的小窦腔内”。在运用面罩共鸣时，不要刻意把声音灌在鼻子里，这样就会产生很严重的鼻音反而使声音发闷。我们要让声音贴着咽腔后壁向上传送，随着音高上升，共鸣焦点向软口盖后面移动，到了换声区，声波就进入了软口盖后上方空间出现明亮的共鸣焦点，同时向前反射达到眉心。

　　五.歌唱的吐字

　　歌唱对于吐字的要求是做到字正腔圆、吐字清晰、发音准确。要掌握好这些，首先要学好普通话的发音，从普通话开始好好练习。我们在咬字的过程中也不要咬的过于死板，要使得声音线条具有连贯性，中国的语言是由声母和韵母组成，子音和母音的发声部位是不同的，子音的发声位置大多在口腔前半部分，母音的发声位置大多在口腔后半部分，在吐字的过程中要保持在各个声区发声位置的一致性，就需要保持任何母音形成部位的一致性，根据咬字的需要积极灵活地调整，把母音转换时夹在期间的子音所形成的断裂减少到最低限度，这样才能使声音达到连贯动听的效果。